晋剧，这一承载着数百年历史的戏曲艺术，以其独特的唱腔，精美的服饰和丰富的表演形式，悄然牵动着每个人的心弦。在这个被历史温柔抚摸的时刻，“寻古芳华”晋剧文化传播团，踏着轻盈的步伐，步入了太谷晋剧博物馆的大门，在这里，我们将体验亲手打磨椰壳，放声唱响晋剧，亲手绘制脸谱，体验晋剧服饰等活动，一步步开启对晋剧文化的深刻探索之旅。

匠人智慧 手工凝聚琴筒工艺

晋胡之音，始于自然的恩赐，精于匠人的妙手。在晋胡的制作过程中，椰子壳被赋予了灵魂，化作琴壳的基础，承载着千回百转的旋律。队员们首先以砂纸为笔，耐心细致地勾勒其轮廓，每一道划痕都是对粗糙的告别，直至表面光洁如镜，无一丝突兀。随后，他们采用形似海绵的细密砂块，拂过每一寸表面，进行浮沉清洁般的打磨，师傅教队员们如何用指腹细腻地感知椰壳的每一丝变化，并在每一次砂纸的轻擦中，展现对晋胡文化的尊重与传承，她的示范让队员们的专注力倍增，深刻领悟匠人精神的真谛。

笔触勾勒晋韵 脸谱绘制传承之美

在晋胡制作的精细工艺之余，队员们还踏入了一场别开生面的文化体验——绘制晋剧脸谱。他们手持画笔，轻蘸颜料，在空白的面具上缓缓勾勒，每一笔，都似乎在与古人对话，将那些忠奸善恶、悲欢离合的故事，凝聚于方寸之间。随着色彩的层层叠加，一个个鲜活的脸谱逐渐显现，有的威严庄重，如关羽之赤面长髯；有的狡黠多变，似曹操之白脸奸雄。队员们或凝神细思，或相互交流，力求将每一个细节都刻画得入木三分。完成作品后，队员们围坐一起，欣赏着彼此的作品，分享着绘制过程中的心得与感悟，他们用画笔传递着对传统文化的敬意，用色彩描绘着对未来的期许。

青春演绎 晋剧的传承之旅——信工青年学唱记

晋胡琴声悠悠，引领着队员们步入晋剧的世界，一场关于角色与唱腔的艺术之旅悄然展开。程强老师以其深厚的功底和丰富的经验传授了生旦净末的角色特点，引导队员们深入理解每个角色背后的情感与故事，为队员们打下了坚实的表演基础，在学习《管叫他天网恢恢无处逃》唱员们发音中的微小偏差，确保每个音符都能饱满而富有情感地发出。

程老师不仅亲身示范，还深入解析唱词背后的情感，使队员们在唱谱时能准确把握节奏。他一边唱，一边用手轻打拍子，确保音符精准，队员们不自觉地跟随节奏拍打，程老师便放缓速度，逐句教学，直至每位队员都能准确掌握音高与节奏。在他的严谨与耐心指导下，队员们逐步学会了晋剧演唱技巧，并深刻体会到晋剧的艺术魅力。

穿梭古今 晋剧华服下的艺术传承

随着晋胡琴音的渐入佳境，队员们仿佛穿越了时空的隧道，正式踏入了晋剧服饰的绚烂殿堂。在众多期待中，一男一女两位代表被选出，他们将作为今日探索之旅的“主角”，亲身体验晋剧舞台上的华丽蜕变。两位老师们围拢过来，手中的画笔在两人的脸上勾勒出了晋剧独有的脸谱艺术。男生的脸上，一笔一划间，小生的英气与俊朗跃然其上，那细腻的笔触，仿佛在为角色注入灵魂；而女生的脸庞，则在老师的巧手下，渐渐绽放出小旦的温婉与娇媚，红唇轻点，眼波流转，尽显女儿家的柔情与坚韧。

匠师之手轻抚，华丽的戏服，绣工精湛，色彩斑斓，每一针每一线都蕴含着匠人的心血与对艺术的敬畏。男生的小生戏服，飘逸而不失庄重，衣袂飘飘间，仿佛已置身于古代的书香门第；女生的小旦戏服，则更加精致繁复，裙摆轻扬，如同盛开的牡丹，尽显女子的端庄与婀娜。

装扮完毕，两人站在古朴的戏台之上，两位老师也开始传授两人晋剧的手势、姿态与眼神运用，每一个动作都力求精准到位，每一个眼神都需饱含情感。在老师的悉心指导下，两人逐渐找到了角色的感觉，举手投足间，已有了几分戏中人的韵味。那一刻，队员们深刻感受到了唱戏的不易，那不仅仅是声音与形体的训练，更是对人物性格、情感以及故事背景的深刻理解与把握，更让他们体会到了晋剧艺术的博大精深与无穷魅力。

技艺习得片刻 文化体验长流心间

在“寻古芳华”晋剧文化之旅中，队员们亲自动手制作乐器、细致绘制脸谱、身着戏服体验、学唱晋剧经典，深入感受晋剧艺术的深邃魅力与丰富内涵。在程强老师的悉心指导下，队员们深刻认识到非遗传承的不易与价值。这段实践旅程，队员们在学到技艺的同时，更在心中烙下了作为新时代青年，致力于传统文化传承的坚定信念。我们将并肩作战，让匠心与艺术的和谐旋律在青春的旅途中经久不息。