【编者按】“微光”专栏聚焦普通学生成长故事，通过访谈形式引导学生讲述自己在学校的成长与改变，在报道中我们更关心那些在平凡日常中默默努力、不断进步的普通同学，他们或许没有耀眼的光环，但他们的经历同样充满启发性和感染力，希望通过这个专栏，能够激发更多同学的思考——关于梦想、关于未来、关于自我价值的实现，也希望大家在阅读这些故事时，不仅能看到他人的成长轨迹，更能从中汲取力量，勇敢地追求自己的目标，不断突破自我限制，成为更好的自己。
聚光灯暗下来的那一刻，我站在侧台，看着伙伴们红着眼眶紧紧相拥。三天连轴转的疲惫忽然化成了温热的潮水——原来用热爱浇灌过的时光，真的会静静开出花来。
我是来自商务英语学院/无边书院的学生车吴思思，也是音乐剧产业学院演员A班的班长，如果五年前有人告诉我，那个走路总低着头、不敢和别人对视的你有一天会站到舞台中央起舞，我一定觉得那只是遥不可及的梦。
高三的日子像蒙着一层灰。每天在教学楼和办公室之间往返，生活被习题与试卷填满。舞蹈是我藏在厚重书本底下的小小光亮，一刷到好看的舞蹈视频，我会悄悄收藏、反复观看，在心里一遍遍想象自己登台的样子。也曾小心翼翼地提起艺考的念头，可话刚出口就被父母轻轻劝住了。他们说：“不是不支持你追热爱，只是高考是人生至关重要的一道关。艺考变数太大，我们也不懂这个领域。舞蹈等高考之后再当作兴趣慢慢学。”那一刻，我真以为自己这辈子和舞台的缘分就到此为止了。
没想到，大学为这个故事写下了截然不同的转折。从鼓起勇气参加迎新晚会面试，到一步步站上灯光璀璨的舞台，再到顺利进入音乐剧产业学院学习，一条未曾设想的路，就这样在脚下铺展开来。
内向曾经是我最大的壳。习惯沉默、不擅表达，情绪都埋得很深。初登舞台时，肢体拘谨、表情僵硬，镜头和目光一聚焦，我就手足无措。老师一遍遍耐心纠正动作与神态，学长学姐不断在耳边说：“你可以的。”在一次次排练、一声声鼓励、一场场历练里，壳慢慢裂开了缝，光透了进来。我渐渐能舒展肢体，也敢直视台下的眼睛。当一个人可以大胆去做任何想做的事，身边的美好才真正被握在了手里。
从迎新晚会上青涩的初亮相，到跟随《风起形意》开启巡演、远赴三亚演绎《爱的飞行日记》，再到大二深耕《23克·默》《野猫山》等剧目，我在一个又一个舞台上反复打磨自己。“没有小角色，只有小演员”——这句话像灯一样挂在心里。排练时范老师常说，要用肢体讲好角色的故事，要守住内心的舞台信念。一部剧从来不是一个人的功劳，台前幕后，每一双手都在托举。那些并肩奔赴的日夜，最终汇聚成舞台上一幕幕动人瞬间。
2026乌马河·校园戏剧节，对我来说是一场真正意义上的“逐光”淬炼。音乐剧产业学院同时推出三部剧目——《23克·默》、师生共创版《野猫山》与学生版《野猫山》。全体师生怀揣热望，把全部心力倾注进排练之中。指导老师统筹安排、错峰调度，三段排练见缝插针地推进。师生共创版《野猫山》是戏剧节的开幕大戏，对我而言意义格外不同。因为后期才加入这个温暖又拼命的集体，我必须在最短时间内补齐所有舞段、吃透新增编排，同时协助老师统筹排练、打理团队事务。舞台设置了高低不一的高架装置，安全配合与动作衔接被列为排练重点。受剧场档期限制，前期大家只能在露天场地顶着烈日一遍遍走位、搬运道具，老师们也时时关注着每个人的状态和情绪。正式进驻剧场后，全员两天连夜赶工，完成舞台调度、高架配合与灯光联排，直到凌晨四点才收工。演出当晚，我还要在侧台应对快速换装、衣物整理和高架安全操作的多重考验。《野猫山》的掌声尚未落下，团队迅速转场投入《23克·默》的排演，结合灯光与舞台点位实时优化队形动作。连轴奋战之后，大家又马不停蹄转战黑匣子剧场，投入学生版《野猫山》的最后冲刺。众人身心俱疲，却没有一个人松劲儿，最终在凌晨两点完成全部舞台筹备工作。
幕前是光，幕后是密密麻麻的琐碎日常。作为学生干部，我原本以为自己做好了万全的心理准备，能从容扛住所有压力，可当多部剧目同步推进时，强度与压力远超想象。定妆照统筹、道具整理摆放、服装调配、演员尺码统计、排练通知提醒……各种细碎的工作像潮水一样涌来，手机屏幕里永远弹着待处理的消息。身边伙伴常开玩笑说：“思思，你好像永远在低头看手机。”他们不知道，那一行行弹出的，全是等待着被安顿的焦灼。长期高压让我焦虑失眠，委屈常常只能自己吞下，好几次眼泪在眼眶里直打转。可当所有剧目顺利谢幕，看到大家红着眼眶彼此拥抱，我突然觉得，所有辛苦都值得了。落幕时的泪水，和一路的坚持一样滚烫。正是所有人毫无保留的付出，才换来舞台上完整而动人的呈现。
有人说，人就像一棵慢慢生长的树，流泪的同时，也在悄悄浇灌自己。那些流过的眼泪、熬过的深夜、扛过的压力，终会变成成长的底气。爸爸常告诉我：“没有谁生来自带铠甲，但你可以让自己无坚不摧。”这一路的磨砺，让我深深读懂了这句话的深意。家庭始终是我最坚实的力量。父母见证着我的改变：如今的我变得开朗健谈，形体与气质焕然一新，社交平台里留存的舞蹈片段，也记录着一步步走来的脚印。每逢寒暑假，他们都全力支持我在热爱的领域继续扎根。看着我一次次站上大大小小的舞台，他们的眼中渐渐盈满欣慰与骄傲。
从学生干事到学生干部，身份的转变悄然标记着成长。当纯粹的艺术热爱，被正式交予一份责任，我开始学会在二者之间寻找平衡。不再只专注于自身的表演，而是主动俯身去捡拾团队事务里的一地鸡毛。我慢慢明白，热爱不止是沉浸于舞台的光芒，更是担当与守护，是在坚守初心的同时，把分内职责稳稳扛起。作为师生间的纽带，我在繁杂中摸索沟通的方法，及时传达安排，诚恳反馈同学诉求，细致落实每一项事务，尽力为大家排忧解难。面对接踵而至的任务，我学着把个人的疲惫与情绪轻轻放下，优先跟上集体的步调，在高强度的工作中学会隐忍、担当与协作，真正懂得个人始终在集体当中，唯有彼此同心，才能共赴远方。与此同时，密集的排练与工作也倒逼我提升效率、做好时间管理。在舞台实践锤炼能力的同时，我努力兼顾学业进度，让二者互不耽搁、相互滋养。
在阿信的故事里，成长不只在课堂上发生，更在一次次登台、一次次挫败与一次次携手中，悄然重塑着我。那些在深夜被星光抚摸过的疲惫，那些在舞台上相互提醒的默契，那些在泪水里重新站起来的身影，早已在不知不觉中，内化为生命里更坚韧的力量。未来，我愿带着这段时光沉淀下来的收获与温暖，继续奔赴心中的光，安静扎根，从容绽放。期待明年此刻的自己——更坚定，也更温柔，在热爱的舞台上，蜕变成更好的模样。
撰稿：艺术教育中心
摄影：车吴思思
供稿：艺术教育中心
