12月10日下午，毣谷书院蘑菇·天台展开了一场静默而鲜活的活动。这里没有高筑的戏台，不见厚重的幕布，唯有五处错落的打卡点如星罗棋布，等候着一群手持“通关文牒”的年轻“探险家”。一场名为“晋韵传薪·戏趣同行”的晋剧文化打卡活动，以轻盈而深刻的方式，将三晋大地的百年回响，编织进冬日暖阳与青春笑语的经纬之中。这并非一次单向的文化瞻仰，而是一场设计精巧的“参与式传承”，让古老戏曲卸下历史的严肃面孔，在解构与重组中，与青年学子完成了一场平等的对话。

身体是一座桥 在形与神的摹写间穿越

在“形神兼备”打卡点，时间仿佛被折叠。一组学生正对着一张泛黄的晋剧《小宴》剧照，其中吕布持戟亮相的英姿被瞬间定格。此刻，四位青年正试图用身体解构这一经典：一人绷直为“戟”，两人侧立为“风”，主角则凝神聚气，追寻着那跨越百年的英气。模仿，成为最古老的学习，也是最亲密的触摸。当青年学子的肢体小心翼翼地嵌入传统程式的框架时，僵硬的历史图像被注入了温热的生命感。这非单纯的模仿秀，而是一场通过肌肉记忆完成的隐秘仪式——在举手投足间，他们不再仅是观众，而短暂地成为了那个“角色”，理解了何为亮相的力道，何为眼神的流转。

节奏是心跳 故事是呼吸 在声与韵的解码中聆听

移步至“锣鼓声声”与“戏中有戏”的场域，晋剧的听觉与叙事密码被和盘托出。一组同学闭目侧耳，跟随一段“急急风”锣鼓点的骤雨般节奏，试图用错落的掌声复刻其韵律。失败与重试间，抽象的“板式”变成了可被集体捕捉的“脉冲”，戏曲的节奏不再是乐谱上的符号，而成为团队神经末梢共震的物理体验。

同时，智慧的火花在寂静中迸发。面对一幅《打金枝》中升平公主傲然不跪的剧照，学生们迅速构建起一个临时“智库”：有人指尖飞舞，从数字海洋中打捞史料；有人串联碎片，整合成连贯叙事。当代表清晰道出“驸马与公主的宫廷博弈”时，一幅幅静态画面在他们眼中重新流动起来。历史在协作与讲述中复活，晋剧的魅力，正在于它是承载了千般人性、万种情愫的“中国古典戏剧小说”。

从共创到印记 当文化在笔尖完成内化

活动的华彩乐章，在于从集体体验向个人印记的转化。“词韵相融”环节，如同一次精神的炼金术。当“戏魂”与“守护”、“薪传”与“创新”这几组词汇被随机抽取并组合，年轻人需为其赋形。一句“以创新笔墨，续写戏魂千年”脱口而出，古老戏曲的“魂”与青年学子的“责”在思维的熔炉中淬炼成全新的合金。

最终，所有散落的体验汇流至一张空白的脸谱之前。蘑菇天台渐归宁静，唯有笔尖与纸面摩擦的沙沙声，如春蚕食叶。收集到的颜料与画笔在此刻被赋予意义——那不是被给予的图案，而是内在理解的外在显形。每一抹瑰丽的红，或许源于对忠勇的想象；每一道苍劲的黑，可能关联着对刚直的认知。当他们亲手为自己的脸谱开脸，完成的不仅是一件文创作品，更是一次文化的认领仪式。他们将所有的视觉、听觉与心灵体验，沉淀为独一无二的审美判断，最终带走了一个自我注解的晋剧符号。

从被动接受到创造性对话 文化传承之旅

这场“沉浸式传承”的打卡活动，打破了文化传承常有的沉重范式，以游戏化探索解构经典，又以深度共创重构连接。晋剧的唱念做打、丝竹锣鼓、忠孝节义，不再是教科书上待考的知识点，而是可模仿的动作、可合奏的节奏、可推理的故事、可绘制的面孔。

当青年一代在协作中破解文化密码，在创作中植入自我意识，传承便超越了被动的授受，升华为主动的对话与共生。他们手中轻扬的已不仅是一张彩绘脸谱，更是一份与百年文化遗产建立私人连接的契约。戏韵悠悠，薪火相传，其生命力正蕴藏于这般无限新鲜、永远年轻的创造性对话之中。

撰稿：崔嘉源 赵若彤

摄影：赵若彤

供稿：信息工程学院